如今，主要的 AAA 大作以無與倫比的畫面、無數的自訂選項和豐富的視覺盛宴為特色。這其實一點也不壞，只是有點太......平凡，甚至有些重複。這也是為什麼我們常說，近年來電玩界最大的創新往往來自中小型獨立工作室。而在這些創新之中，蘊含著藝術的聲音——一個概念或優秀的設計，無論是視覺還是聽覺，都能將遊戲深深刻在我們記憶中多年。
正是在我們造訪馬德拉期間，Laki Studio 執行長兼創辦人 Andrzej Wysocki 向我們談到了藝術視野作為他作品及團隊主題的主題。他目前正在開發最近宣布的《Cloudsphere 》，一款設定在飛艇成為旅行與生活工具的世界的甲板建造遊戲......還有戰鬥。
「Cloudsphere 是一款 Roguelike 牌組構築遊戲，你的飛船就是你的牌組。事實上，它是唯一的牌組建構，因為你真的會組牌。這個名字是雙關語。」 Wysocki 開始發言。 「是的，你航行穿越這個奇幻的Cloudsphere ，名字就在這，世界上散落著一個廢墟，來自一座名為Altul的巨型利維坦毀滅城市，你要搜集零件、模組，打造自己的飛船，對抗海盜和利維坦，試圖引誘這隻巨獸進入世界邊緣的漩渦中。」
飛船、太空旅行、海盜......這聽起來是一場非常獨特的冒險，但它也呼應了我們過去所接受的某些想法。當我們問他《Cloudsphere 》的靈感來源時，他是這麼告訴我們的。
「我們希望基調輕鬆愉快;一場劇烈的災難發生，但我們扮演的是一群格格不入、流浪的機器人。它的靈感來自我從小看過的《寶藏星球》，還有電影《亞特蘭提斯》，以及漫畫家莫比烏斯，我覺得我們有很多藝術靈感，因為我的背景其實是概念藝術。我六年前成立公司，目標是創作自己的創意遊戲，但所有團隊都是技藝高超的藝術家，我們希望遊戲品質最高，並受到童年啟發。還有我們見過最激勵人心的遊戲，比如《最終幻想IX》、美麗的飛船，以及所有這些世界觀建構的奇幻元素——這就是我們存在的意義。」
你可以在這篇文章中找到完整訪談，也可以期待 Cloudsphere 於 2026 年某個時候在 PC 平台發行。